2 июня на торгах в Московском аукционном доме выставят собрание живописи общей стоимостью 1 млрд руб. Это рекордная сумма. Аукцион позиционирует себя как аналог Christie’s & Sotheby’s в России.
Среди абсолютных раритетов предстоящих торгов — этюд знаменитого австрийского модерниста Густава Климта «Наклонившаяся вперед сидящая обнаженная». Работа сделана карандашом. Это один из подготовительных эскизов к первой версии знаменитой аллегорической картины «Смерть и жизнь». Стартовая цена сравнительно небольшая — 5 млн руб. ($56 тыс.). В процессе торгов вероятно она вырастет.
Происхождение рисунка довольно любопытно. Долгое время он находился в частной коллекции внебрачного сына Климта — Густава Учицки, который родился в Вене в 1899 году. Его мать, уроженка Праги Мария Учицки, работала служанкой в доме Густава Климта, которому она время от времени позировала. Ну и в результате появился на свет их сын. Даже после того, как Мария ушла от Климта, она переписывалась с художником почти до его смерти. В письмах сохранилась информация о том, что художник материально помогал растить внебрачного ребёнка. Густав Учицки собрал коллекцию работ своего знаменитого отца, в которой было около десяти картин и более пятнадцати рисунков. В 1961 году после его смерти коллекция перешла в собственность его третьей жены Урсулы Учицки. Ну а потом отдельные вещи попали на аукцион.
Вообще работы Климта очень редко попадают на аукционы. Это всегда событие. В прошлом году его картина «Дама с веером» стала самой дорогой из проданных в Европе картин: она ушла с молотка на аукционе в Лондоне за $95 млн.
— Появление на российском аукционе Климта — редчайший случай. У этого рисунка очень хорошее происхождение, его подлинность подтверждена экспертами крупнейших мировых аукционов, — рассказал «КП» коллекционер, историк искусств и соучредитель Московского аукционного дома Сергей Подстаницкий. — Даже в таком рабочем материале видна рука художника, в карандашном рисунке узнается его стиль. Первоначально работа попала на аукцион из семьи Климта. Шесть лет назад рисунок купил на Sotheby’s, Paris российский коллекционер. Он приобрел работу для себя, привез её в Россию и сейчас решил продать. На мировых площадках можно встретить 2–3 подобных рисунка в год, а живописные произведения Климта выходят на торги не чаще чем раз в десятилетие. Живопись уходит за сотни миллионов долларов. Графика встречается чаще, стоит дешевле, но и она очень востребована.
Фото: moscow-auction.ru
— Какая может быть финальная цена на этот карандашный рисунок?
— Аукцион — дело непредсказуемо. Но интерес к работе есть. Все вещи, которые будут участвовать в торгах, уже находятся в нашем выставочном зале. Приходит много потенциальных покупателей. Сейчас почти невозможно русским коллекционерам участвовать в зарубежных аукционах. Даже для регистрации очень сложно собрать документы. Русские вещи не берут крупнейшие европейские аукционы, во многих закрылись русские отделы. Что в общем-то играет на руку внутреннему рынку, который оживился и очень активно работает.
Среди работ, которые будут представлены на Московском аукционе, картина Ивана Айвазовского «Доставка провианта на французский корабль из Искья-Порто» (стартовая цена — 100 млн. руб). Она может стать самой дорогой картиной Айвазовского, проданной на отечественном аукционе. Будут ещё три работы знаменитого русского мариниста: «У берегов Ялты», «Утренний намаз. Ай-Петри при восходе солнца», парный рисунок «Морская прогулка» (их эстимейт — 84 млн руб.). Выставят на торги полотно Ивана Шишкина «Девушка в сосновом бору» (78 млн руб.) По словам Сергея Подстаницкого это работа музейного уровня, её легко представить в экспозиции Третьяковской галереи. Кроме того, большое собрание работ (общий эстимейт 37 млн руб.) Валентина Серова —он редкий художник на антикварном рынке.
А ещё: полотно Константина Коровина «Ноктюрн» (70 млн руб.), этюд Исаака Левитана к картине «Владимирка» (8 млн руб.), работы Николая Рериха, Владимира Маковского, Константина Горбатова, Юлия Клевера, Ивана Билибина, Анатолия Зверева и др.
Помимо русских художников на аукционе будут представлены работы старых европейских мастеров XVII—XIX вв., предметы декоративно-прикладного искусства и работы наших современников, например, Зураба Церетели.